L'artiste nue Deborah de Robertis sur le scandale du monde de l'art

Peu importe à quel point les Français sont libéraux et favorables aux arts, il est toujours illégal de se mettre nu dans une galerie d'art publique, comme l'a rappelé l'artiste luxembourgeoise Deborah de Robertis cette semaine. Il y a deux ans, elle a exposé calmement son vagin devant le célèbre tableau d'un vagin de Gustave Courbet, L'Origine du Monde , et a été retiré de la prestigieuse galerie, Musée D'Orsay, laissant le monde de l'art se demander s'il s'agissait d'art ou simplement d'un vagin. Ou les deux.

Sa reprise cette semaine a accéléré les choses. Cette fois, elle est venue dans la même galerie pour poser comme une imitation réelle d'Edouard Manet's Olympie . Les directeurs du musée ont rapidement appelé la police et elle passé deux jours en prison pour indécence publique.

Si l'opinion publique sera naturellement divisée, c'est sûrement hors de tout débat que de Robertis' l'art est immensément divertissant, stimulant, amusant et offre un changement bien nécessaire à la scène de l'art moderne qui existe actuellement. Et qui sait où ira son travail ensuite ? Va-t-elle se masturber sur un Monet ? Pisser sur un Picasso ?

Je lui ai parlé alors qu'elle terminait le montage du film de sa performance parisienne pour lui demander de se déshabiller devant des touristes et des œuvres d'art inestimables.

En gros : les images de votre performance live imitant Olympie n'ont pas encore émergé dans les médias. Pouvez-vous décrire exactement comment vous avez recréé la peinture, afin que nous puissions la visualiser. Étiez-vous allongé sur une chaise longue avec une femme de chambre apportant des fleurs et un chat à vos pieds ?
J'avais le bouquet de fleurs d'Olympia et je portais son collier et une perruque qui ressemblait à ses cheveux. Je portais des chaussures brillantes comme référence contemporaine et j'avais une caméra GoPro pour symboliser Olympia réalisant son premier film. L'idée principale était que le réalisateur se retire pour recevoir le bouquet qui est porté par une femme de chambre dans le tableau. L'idée n'était certainement pas d'imiter la peinture à l'identique mais plutôt d'inverser les rapports de force dans la peinture et au sein de l'institution.

Combien de temps avez-vous mis pour vous positionner ? Vous êtes-vous déshabillé juste là dans la salle de la galerie ?
Quand je suis arrivé, certains des acteurs (artistes que j'avais invités pour la représentation) étaient déjà là depuis une heure. La salle était pleine et il y avait une tension extraordinaire. Les gardes m'ont reconnu et m'ont suivi dans le musée. Ils devaient avoir des consignes car j'avais appelé la veille pour prendre rendez-vous devant le tableau afin de générer un face-à-face et afin d'inverser les rapports de force préconçus. Je précise que j'ai écrit une lettre ouverte au directeur du musée dans laquelle je lui demandais d'accepter d'urgence ma prestation. Il est également important de reconnaître que la performance dont je parle n'est pas le fait de me déshabiller mais plutôt de mettre une caméra GoPro sur le front d'Olympia et ce faisant, je deviens le modèle d'une actrice contemporaine.

J'ai lu que les gardes de sécurité ont fermé la pièce et vous avez été arrêté, ce que votre avocat a décrit comme ' un message sérieusement négatif .' Quelle réaction auriez-vous souhaitée de la part des gardiens, du musée, de la police et du public dans un scénario idéal ?
J'aime ta question parce qu'en évoquant le scénario, tu mets l'accent sur un aspect important de ma conception de la performance. Je n'ai pas le scénario idéal mais je dois prendre position qui, dans ce cas, était de confronter l'institution en impliquant le réalisateur lui-même.

Deuxièmement, il s'agissait bien sûr de filmer du point de vue d'Olympia, que j'incarne, et d'enregistrer le face-à-face qui se termine finalement par une sorte de rapport de force entre le modèle nu et les gardes. Dans un scénario idéal, les gardes protégeraient mon corps nu comme ils protègent la peinture. Le rôle des gardiens et des autorités muséales est de protéger les artistes et les militants qui utilisent leur corps pour faire vivre l'art, pas de les arrêter. C'est ce que j'ai demandé au réalisateur au propre comme au figuré dans la lettre ouverte.

Votre travail est-il une déclaration de protestation féministe (de la même manière que les militantes Femen mettent en scènedémonstrations de nu ) ? Ou est-ce une déclaration anti-censure qui suggère que la sexualité devrait être libéralisée et présente la nudité publique comme un moyen anarchique d'y parvenir ? Ou est-ce simplement votre façon de produire de l'art et votre tentative de tester les sensibilités du monde de l'art ?
Bref, je crois que la nudité que j'expose est publique. Je pense qu'il n'y a là aucune transgression et que l'institution aurait dû symboliquement accepter de renverser sa politique afin de me permettre de mener à bien ma performance. Ce fut l'occasion pour le musée d'Orsay de reconsidérer sa position et de revoir sa politique.

Le mot « scandalisé » est utilisé pour décrire à la fois cette performance et votre travail précédent impliquant la peinture de Courbet. Le décririez-vous ainsi ? L'art doit-il scandaliser la société contemporaine dans laquelle il se crée ?
Ce que je peux dire sur le scandale, c'est que je ne copie pas simplement le modèle mais le redéfinis, car je rejoue une scène scandaleuse au milieu du Musée d'Orsay en utilisant les médias modernes.

Voyez-vous Manet's Olympie comme une œuvre d'art importante, de même que Courbet's L'Origine du Monde ? Ces artistes étaient-ils des visionnaires de l'égalité des genres ou les considérez-vous comme des exploiteurs de femmes ?
Je les considère comme des visionnaires mais mon choix n'est pas lié au fait que ces peintres soient sexistes ou non. Ce qui m'intéresse, c'est que dans mon travail, le modèle est le réalisateur.

Comment vous sentez-vous avant, pendant et après vos performances ? Celui de Courbet, en particulier, était extrêmement courageux. Mais vous aviez l'air plutôt calme et confiant, même lorsque les gardes de sécurité se tenaient au-dessus de vous.
Avant les représentations, je me sens comme une femme qui s'apprête à faire du saut à l'élastique. J'ai le vertige. Quand je commence à jouer, je n'ai plus peur, je suis dans l'instant et complètement présent. J'accueille tout ce qui arrive et je dirige la scène comme je dirige mes films. Je crois qu'ils [les gardiens] n'ont pas le droit de me toucher. Dans mes deux représentations, ils ont essayé de vider la salle mais ils ne m'ont jamais touché.

Pour que vos performances soient durables, elles devraient avoir lieu dans des endroits où vous ne pouvez pas être empêché de jouer (comme à l'extérieur du musée dans une boîte transparente ou quelque chose du genre). Avez-vous envisagé cela? Ou est le point entier que vous effectuez à l'intérieur la galerie? Votre travail est-il une attaque contre les galeries ?
Je n'ai jamais envisagé de jouer en dehors du musée car c'est mon cadre et je m'intéresse aux relations de pouvoir, aux procédures, aux politiques et aux questions juridiques. Je crois qu'aucune de ces choses ne s'applique à l'art contemporain et ma performance se veut inoffensive. Je ne dirais pas que c'est une attaque contre les galeries mais c'est certainement une confrontation directe.

j'ai vu La misère et les Splendeurs , l'exposition du Musée d'Orsay qui Olympie fait partie de, lors de sa première ouverture. Les films pornographiques de l'ère victorienne étaient choquants et drôles pour moi, non pas parce que je suis choqué par le porno, mais parce que je ne savais pas que les vrais films porno avaient été tournés il y a si longtemps. Quelle était votre opinion sur ces films ?
Je pense que le 'porn' les films qui ont été montrés étaient anecdotiques et les scènes étaient plus d'un 'voyeur' point de vue puisque ces images autrefois pornographiques ne sont plus qu'érotiques maintenant. Les archives ont perdu leur caractère sulfureux de nos jours où le sexe est partout. C'était juste une audace vide de sens, du Musée d'Orsay.

Les personnes plus timides diront que vous devez avoir une confiance corporelle extraordinaire. De quelle manière pensez-vous à votre propre corps ?
J'aime mon corps et je pense que tous les corps sont beaux quand ils sont habités. Je sépare le corps public du corps privé pour que lorsque j'expose mon corps public, mon intimité n'existe plus. Pour y arriver, je dois me surpasser.